10 nejkontroverznějších výstav v historii moderního umění

Umění má být krásné, povznášející a inspirující… nebo? Moderní dějiny nám ukazují, že galerie a muzea se čas od času proměňují spíš v místa, kde se diváci ptají, jestli se jim někdo neposmívá. Najdou se výstavy, které šokovaly, provokovaly i vyvolávaly bouřlivé protesty, a díky tomu přepsaly dějiny umění. Připrav se na deset nejbizarnějších výstav moderní historie, kde se fantazie a absurdita spojily v jeden velký kulturní zážitek.

1. Fuck Off – Šanghaj, 2000

Výstava, kterou kurátoroval jeden z nejvýraznějších umělců současnosti Ai Weiwei, dostala název „Fuck Off“ a dala tím jasně najevo, že bude nekompromisní. Probíhala paralelně se Šanghajským bienále a fungovala jako jeho radikální opozice. Na zdech visely fotografie z těla umělce poskládaného do bizarních pozic, v prostoru stály roztodivné a mnohdy šokující objekty a performance šly pro mnohé návštěvníky až za hranici únosnosti. Nejvíc rozruchu vzbudila instalace, kde umělec zinscenoval pojídání lidského plodu – mnozí návštěvníci prchali pryč. Tahle výstava dodnes patří k symbolům čínského undergroundu a jeho vzdoru proti oficiální kultuře.

KDE: Eastlink Gallery (Šanghaj)
KDY: 4. – 14. listopadu 2000

2. Sensation – Londýn a New York, 1997–2000

Kolekce mladých britských umělců (YBAs) ze sbírky Charlese Saatchiho rozpoutala obrovskou bouři, jelikož se dominantou výstavy stal žralok ve formaldehydu Damiena Hirsta a portrét vražedkyně z otisků dětských ručiček Marcuse Harveyho. Výstava byla označovaná za obscénní, politici žádali její uzavření a před muzei se demonstrovalo. Pro jiné to byl naopak manifest odvahy a nový pohled na to, co všechno může být umění. Ať už ji nenávidíš, nebo miluješ, „Sensation“ navždy změnila svět výstav.

KDE a KDY: Royal Academy of Arts, Londýn (18. 9. – 28. 12. 1997); Brooklyn Museum, New York (2. 10. 1999 – 9. 1. 2000)

3. Exposition Internationale du Surréalisme – Paříž, 1938

Surrealisté chtěli návštěvníka vytrhnout z reality a podařilo se jim to dokonale. Galerii naplnili uhlím, manekýny v bizarních kostýmech a podlahu pokryli bahnem. Po stropě viselo 1200 pytlů s uhlím, světla se zhasínala a zapínala a atmosféra připomínala sen i noční můru zároveň. Vstupem do sálu člověk ztrácel orientaci i jistotu a stával se součástí naprosto absurdní reality. Tohle nebyla jen výstava, ale silný zážitek, který se zapsal do historie avantgardy.

KDE: Galerie Beaux-Arts (Paříž)
KDY: 17. ledna – 24. února 1938

4. Cloaca – různá místa, od roku 2000

Belgický umělec Wim Delvoye šokoval celý, když vytvořil stroj napodobující lidské trávení. Do jeho „žaludku“ se vkládalo jídlo, prošlo složitým systémem hadic a končilo… exkrementem. Ten byl navíc vakuově balen a prodáván jako umělecký suvenýr. Kritici psali, že jde o nejzbytečnější stroj, který kdy vznikl, jiní v tom viděli hlubokou metaforu konzumu a lidské existence. „Cloaca“ zůstává jednou z nejdiskutovanějších instalací současného umění.

KDE: Poprvé vystaveno v Museum voor Hedendaagse Kunst (Antverpy)
KDY: 2000

5. Cere Anatomiche – Milán, 2023

Fondazione Prada uvedla výstavu voskových figurín, které v 18. století sloužily k výuce anatomie. Režisér David Cronenberg k nim natočil krátký film a posunul celou expozici do ještě znepokojivější roviny. Nahé ženské tělo rozřezané do vrstev působilo současně vědecky i eroticky. Návštěvníci často tápali, jestli se dívají na krásu, nebo na cosi morbidního. Tahle výstava ukázala, jak tenká je hranice mezi vzděláváním, fascinací a šokem.

KDE: Fondazione Prada (Milán)
KDY: 24. března – 17. července 2023

Chceš víc zajímavostí a tipů ze světa kultury? Pojď za mnou na HeroHero a získej přístup k exkluzivním článkům, soutěžím o vstupenky a mnoha dalším bonusům.

Foto: AI